Дизайнът на бижута винаги е тясно свързан с хуманистичния и художествен исторически фон на определена епоха и се променя с развитието на науката и технологиите, културата и изкуството. Например, историята на западното изкуство заема важно място във византийския, бароков, рококо стил.
Византийски стил на бижута
Характеристики: ажурни златни и сребърни инкрустации, полирани скъпоценни камъни, със силно религиозно оцветяване.
Византийската империя, известна още като Източната Римска империя, е била известна с мащабната си търговия със скъпоценни метали и камъни. От четвърти до петнадесети век Византия притежава огромно имперско богатство и нейната непрекъснато разширяваща се международна търговска мрежа дава на византийските бижутери безпрецедентен достъп до злато и скъпоценни камъни.
В същото време технологията за обработка на бижута в Източната Римска империя също достига безпрецедентни висоти. Художествен стил, наследен от Рим. В късната Римска империя започват да се появяват нови разновидности на цветни бижута, значението на украсата със скъпоценни камъни започва да надвишава това на златото, а в същото време широко се използва и ебонитното сребро.
Златното и сребърно скелетиране е една от важните характеристики на византийските бижута. Една от най-известните техники за обработка на злато във Византия се наричала opusinterrasile, която била скелетонизиране на златото, за да се създадат деликатни и детайлни шарки със силен релефен ефект, техника, която била популярна дълго време от третия век сл. Хр.
През 10-ти век от н. е. е разработена техниката на емайлиране. Византийските бижута доведоха приложението на тази техника, която включва врязване на вдлъбнат модел директно в металната гума, изливане на емайл в него, за да направи изображението да изпъква върху метала, и елиминиране на използването на напълно емайлирани фонове, до зенита.
Голям комплект цветни бижута. Византийската работа със скъпоценни камъни включваше полирани, полукръгово извити камъни с плоска основа (кабошони), поставени в издълбано злато, със светлина, проникваща през полукръгло извитите камъни, за да изведе цветовете на камъните и цялостната кристална чистота на камъните, в изискан и луксозен стил.
Със силна религиозна окраска. Тъй като стилът на византийското изкуство произхожда от християнството, кръстът или духовното животно могат да бъдат често срещани в бижутата във византийски стил.
Бароков стил на бижута
Характеристики: величествени, жизнени, силни и буйни, същевременно преливащи от тържественост и благородство, лукс и величие
Бароковият стил, започнал във Франция през периода на Луи XIV, е величествен и великолепен. По това време е в периода на развитие на естествените науки и изследването на новия свят, възхода на европейската средна класа, укрепването на централната монархия и борбата на реформаторското движение. Най-представителният дизайн на бароковите бижута е панделката Sévigné, най-ранното бижу с панделка, родено в средата на 17 век. Френската писателка мадам дьо Севине (1626-96) прави този вид бижута популярни.
Колието на снимката по-горе демонстрираемайлиране, често срещан процес в бароковите бижута. Изпичането на различни цветове емайл върху злато започва в началото на 17 век като техническа иновация от бижутер на име Жан Тутен (1578-1644).
Бароковият стил на бижутата често има силна агора естетика, която не е свързана с широкото използване на емайл. Тогава винаги можеше да се намери изящен емайл както отпред, така и отзад на бижутата.
Тази колоритна техника е особено подходяща за изражението на цветята и през целия 17-ти век е имало цвете, което накара цяла Европа да кипи и да си спомни кръвта. Първоначално от Холандия, това цвете беше откровение във Франция: лалето.
През 17 век, налалее била символ на висшето общество и най-скъпата луковица от лале може да се размени за цяла вила.
Тази цена със сигурност е завишена, сега имаме термин, за да опишем тази ситуация, наречен балон, е балон, със сигурност ще се спука. Скоро след като балона беше счупен, цената на луковиците на лалетата започна да се покачва, известно като „балонът на лалетата“.
Във всеки случай лалетата са се превърнали в звездата на бароковите бижута.
Що се отнася до обстановката, това все още е било време, когато диамантите са били обковани в злато и не подценявайте метала, използван за обстановката на диамантите, защото през 18-ти век златните обковани диаманти стават все по-рядко срещани в бижутата в стил рококо.
Бижута от това време голям брой масашлифовани диаманти, тоест октаедричният необработен диамант с отрязан връх е много примитивен диамант с фасети.
Така че много барокови бижута, когато погледнете снимката, ще откриете, че диамантът изглежда черен, всъщност не цветът на самия диамант, а тъй като фасетите са твърде малко, от предната част на диаманта в светлината не може да бъде през съдържанието на фасетите на многократното пречупване отпред, отразено назад. Така че тогава картината също може да види много „черни“ диаманти, причината е подобна.
В занаята на бижутерския стил барокът представя следните характеристики: величествен, вибриращ, силен ход, докато прелива от лукс и тържествено благородство, по-малко от религиозен характер. Съсредоточете се върху външната форма на изпълнение, като подчертаете формата на промяна и атмосферата на изобразяването.
В късния период стилът на произведението е по-склонен към помпозен, вулгарен и колоритен и започва да игнорира съдържанието на задълбоченото изобразяване и деликатното изпълнение. Късният барок разкри стила рококо в някои аспекти.
Стил на бижута рококо
Характеристики: женственост, асиметрия, мекота, лекота, деликатност, деликатност и сложност, "С"-образни, "S"-образни извивки.
Характеристики: женственост, асиметрия, мекота, лекота, деликатност, деликатност и сложност, "С"-образни, "S"-образни извивки.
„Рококо“ (Rococo) от френската дума rocaille, което означава орнаменти от скали или миди, а по-късно думата се отнася до декорациите от скали и мидени черупки като характеристики на стила на изкуството. Ако бароковият стил е като мъж, стилът рококо е по-скоро като жена.
Френската кралица Мария е била голям почитател на рококо изкуството и бижутата.
Преди крал Луи XV бароковият стил беше основната тема на двора, той е дълбок и класически, атмосферата е величествена, за да разкаже силата на една страна. В средата на 18 век индустрията и търговията на Франция се развиват бурно и стават най-напредналата страна в Европа с изключение на Англия. Социалните и икономически условия и напредъкът на материалния живот, за развитието на рококо поставиха основите, принцовете и благородниците на лукса във всички части на Франция построиха разкошен дворец, а вътрешната му декорация е обратна на бароковия лукс грандиозен, отразяващ характеристиките на двора на феминисткия възход, тоест, фокусирайки се върху бюрокрацията и изящния, деликатен и красив декоративен ефект. Стилът рококо всъщност е образуването на бароков стил, умишлено модифициран до крайно неизбежен резултат.
Крал Луи XV наследява трона, през февруари 1745 г. един ден се среща със своята мания за повече от двадесет години истинска любов - г-жа Помпадур, именно тази г-жа Помпадур открива рококо стила на нова ера.
Рококо стилът на бижута се характеризира с: тънки, леки, прекрасни и сложни декоративни, повече C-образни, S-образни и превъртащи се извивки и ярки цветове за декоративна композиция.
Рококо арт деко черпи много от китайския декоративен стил, французите от много меките извивки на Китай, китайски порцелан и маси, столове и шкафове, за да почерпите вдъхновение.
Моделите вече не са доминирани от идоли, религиозни и царски символи, а от асиметрични природни елементи като листа, венци и лози.
Образуването на стила рококо всъщност е стилът барок, съзнателно модифициран до крайно неизбежния резултат. Искате ли да научите повече за стила на бижутата рококо и стила на изкуството, приятелите ви препоръчват да видите представителен филм „Най-великият шоумен“. Целият филм от бижутата през роклята до интериорната декорация силно показва характеристиките и чара на стила рококо.
Бижутата в стил рококо се изработват с голям брой диаманти, шлифовани в роза, характеризиращи се с плоска основа и триъгълни фасети.
Този фасетиран стил остава на мода до около 1820-те, когато е заменен от старата мина, но никога не изчезва напълно и дори се радва на възраждане през 1920-те, повече от 100 години по-късно.
Бижутерската индустрия беше силно засегната от избухването на Френската революция през 1789 г. Тогава един дребен мъж от Сицилия стана император на Франция и това беше Наполеон. Той лудо копнееше за предишната слава на Римската империя и феминизираният стил рококо постепенно се оттегли от сцената на историята.
Над няколко мистериозни и прекрасни стилове на бижута, те имат различни стилове, но също така позволяват на човек да се почувства или един, или друг, особено барок и рококо - бароков двор, рококо великолепен. Но във всеки случай техният артистичен стил е оказал дълбоко влияние върху дизайнерите оттогава.
Време на публикуване: 3 декември 2024 г