Любителите на филми ще открият, че много класически стари филмови бижута са много специални, всъщност повечето от тях са антични бижута. Класическите антични бижута имат някои общности: скъпоценни материали, силно усещане за история и уникални стилове.
Античните бижута принадлежат на арт бижута, а повечето от античните бижута, които сега се разпространяват в света, е глобата по това време, отразяваща модната тенденция на нейната ера. Те са не само класически и красиви, но и редки произведения на изкуството, носят много историческо и културно значение. По някакъв начин художествената стойност на тези антични бижута не може да бъде подценявана. Днес Xiaobian ще ви отведе да разгледате онези антични бижута с класическа красота в различни периоди.
Викториански период (1837-1901)
Различни стилове на бижута бяха популярни по време на управлението на кралица Виктория. Бижутата от ранния викториански период (1837-1861) се характеризираха с романтична природа; До средно-викторианския период (1861-1880), със смъртта на принц Алберт, траурните бижута с черни скъпоценни камъни като Coal Jade са популярни; Бижутата от късния викториански период (1880-1901) обикновено са леки и шикозни. Античните бижута са отражение на миналата култура на викторианския период, когато дизайнерското вдъхновение е изтеглено от древни асирийски, древна Гърция, етруски, римски, египетски, готически и ренесансови елементи.
Период на Арт Нуво (1890-1914)
Дизайнът на бижута Art Nouveau беше много различен от стила на Ренесанса. Той е вдъхновен от природата и се характеризира с въображение и криволичещи форми на художествено изразяване. Често срещани са флорални, животински, пеперуди и мотиви на насекоми, както и различни измислени фигури като феи и русалки. Женската тема се трансформира в екзотични същества, символизирайки началото на освобождението на жените.
Едуардски период (1900-1915)
Едуардските бижута са известни със стила си "гирлянд", обикновено венец с панделки и лъкове. Този стил на бижута произлиза от орнаменти от 18 век, изключително луксозни дизайни, често носени от богатите, за да покажат своето богатство. Жените от по-висок клас (като Александра, принцеса на Уелс), носеха бижута в този декоративен стил. Среброто често се заменя с платина в бижутата през този период, резултат от технологичен напредък, който означава, че бижутерите са по -умели при работа с метала. В бижутата от този период Опал, Лунен камък, Александър, диамант и перла бяха предпочитани в дизайна и в допълнение към подобряването на фасетирания процес, производителите също обърнаха специално внимание на качеството на камъка. Редките и скъпи цветни диаманти, поставени в майсторна платинена обстановка, са най -отличителната тема на ерадската ера.
Период на арт деко (1920 -те и 1930 -те)
Арт Деко Бижута се появиха след Първата световна война, контрастирайки с ефирната чувствителност на ерата на ерата на Арт Нуво и деликатната елегантност на стила на гирлянда. Геометричните модели на бижутата на арт деко са изискани и елегантни, а смелото използване на контрастни цветове - особено бял (диамант) и черен (райета на ахат), бяло (диамант) и синьо (сапфир) или червено (рубин) и зелено (изумрудено) - отразяват добре следвоенния прагматизъм. Дизайнът беше повлиян от резбовани скъпоценни камъни на Могол, Платината беше изключително популярна през този период, а абстрактните модели и елегантните, рационализирани дизайни също се превърнаха в прищявка. Тази тенденция на бижута продължава до избухването на Втората световна война през 1939 г.
Ретро период (1940 -те)
В началото на 40 -те години, поради тежкото използване на платина във военните, бижутата често се правят от злато или розово злато. Смелите издълбани криви от периода обикновено се наблюдават в консервативно поставени малки диаманти и рубини (често синтетични камъни) или по -евтини големи зърнени камъни като цитрин и аметист. Бижутата в края на 40 -те години отразяват следвоенния бум, с дизайни, вдъхновени от механични предмети като велосипедни вериги и катинари, както и от флорални и лък мотиви, които показват женствена красота, и по -богато украсени приложения за цветни скъпоценни камъни са открити през този период.
20 -ти век (1990 -те)
90-те години на миналия век бяха толкова проспериращи, колкото ерата на Едуард и имаше обновена надпревара за редки, скъпоценни диаманти и висококачествени камъни. Бяха въведени нови високотехнологични разфасовки като изрязването на принцесата и Raydean Cut и имаше подновен интерес към старите методи за смилане като звездата, нарязана на розата и старата мина. Имаше и редица нови техники за настройка на скъпоценни камъни, като скрита настройка и настройка на напрежението на диамантите. Мотиви за пеперуди и дракон, както и леко земни стилове на изкуството Nouveau, се върнаха в тази фаза на бижута.
С изминаването на времето не е трудно да се установи, че античните бижута са подарък за добро време, наследявайки ярката и никога избледняваща красота, което е и значението на колекцията за бижута. В наши дни съвременният дизайн на бижута също се влияе от антични бижута до известна степен и дизайнерите ще научат характеристиките на бижутата в различни исторически периоди и постоянно ще иноватират произведенията, за да покажат повече красота на бижутата.
Време за публикация: 01-2024 юли