Любителите на филмите ще открият, че много от класическите стилове бижута от стари филми са много специални, всъщност повечето от тях са антични бижута. Класическите антични бижута имат някои общи черти: скъпоценни материали, силно усещане за история и уникални стилове.
Античните бижута принадлежат към категорията художествени бижута и повечето антични бижута, които сега се разпространяват по света, са от най-високо качество по онова време, отразявайки модните тенденции на своята епоха. Те са не само класически и красиви, но и редки произведения на изкуството, носещи много историческо и културно значение. В известен смисъл художествената стойност на тези антични бижута не може да бъде подценявана. Днес Xiaobian ще ви заведе да разгледате тези антични бижута с класическа красота от различни периоди.
Викториански период (1837-1901)
Различни стилове бижута са били популярни по време на управлението на кралица Виктория. Бижутата от ранния викториански период (1837-1861) се характеризират с романтичен характер; Към средата на викторианския период (1861-1880), със смъртта на принц Алберт, траурните бижута с черни скъпоценни камъни като въглен нефрит са популярни; Бижутата от късния викториански период (1880-1901) са склонни да бъдат леки и шикозни. Античните бижута са отражение на отминалата култура на викторианския период, когато дизайнерското вдъхновение е черпено от древни асирийски, древногръцки, етруски, римски, египетски, готически и ренесансови елементи.
Период Арт Нуво (1890-1914)
Дизайнът на бижутата в стил Ар Нуво е много различен от ренесансовия стил. Той е вдъхновен от природата и се характеризира с въображение и криволичещи форми на художествено изразяване. Често срещани са флорални, животински, пеперудени и насекомни мотиви, както и различни измислени фигури като феи и русалки. Женската тема се трансформира в екзотични същества, символизирайки началото на женското освободително движение.
Едуардиански период (1900-1915)
Едуардианските бижута са известни със своя стил „гирлянд“, обикновено венец с панделки и панделки. Този стил бижута произлиза от орнаментите от 18-ти век, изключително луксозни дизайни, често носени от богатите, за да покажат богатството си. Жените от висшата класа (като Александра, принцеса на Уелс) са носили бижута в този декоративен стил. Среброто често е било заменяно от платина в бижутата през този период, резултат от технологичния напредък, който е означавал, че бижутерите са били по-умели в боравенето с метала. В бижутата от този период опалът, лунният камък, александритът, диамантите и перлите са били предпочитани в дизайна и освен подобряването на процеса на фасетиране, производителите са обръщали специално внимание и на качеството на камъка. Редките и скъпи цветни диаманти, поставени в майсторска платинена обковка, са най-отличителната тема на Едуардианската епоха.
Периодът на арт деко (1920-те и 1930-те)
Бижутата в стил Арт Деко се появяват след Първата световна война, контрастирайки с ефирната чувствителност на стила от епохата на Ар Нуво и деликатната елегантност на стила „гирлянди“. Геометричните шарки на бижутата в стил Арт Деко са изискани и елегантни, а смелото използване на контрастни цветове - особено бяло (диамант) и черно (райиран ахат), бяло (диамант) и синьо (сапфир) или червено (рубин) и зелено (изумруд) - отразяват добре следвоенния прагматизъм. Дизайнът е повлиян от резбованите скъпоценни камъни от епохата на Моголите, платината е изключително популярна през този период, а абстрактните шарки и елегантните, обтекаеми дизайни също се превръщат в мода. Тази тенденция в бижутерията продължава до избухването на Втората световна война през 1939 г.
Ретро период (1940-те)
В началото на 40-те години на миналия век, поради масовото използване на платина във военните дейности, бижутата често са били изработвани от злато или розово злато. Смелите резбовани извивки от този период обикновено се наблюдават при консервативно оформени малки диаманти и рубини (често синтетични камъни) или по-евтини едрозърнести камъни като цитрин и аметист. Бижутата в края на 40-те години на миналия век отразяват следвоенния бум, с дизайни, вдъхновени от механични предмети като велосипедни вериги и катинари, както и флорални и панделкови мотиви, които показват женска красота, а през този период са открити и по-богато украсени приложения на цветните скъпоценни камъни.
Периодът на 20-ти век (1990-те)
90-те години на миналия век бяха толкова проспериращи, колкото и едуардианската епоха, и се поднови надпреварата за редки, скъпоценни диаманти и висококачествени камъни. Въведени бяха нови високотехнологични шлифовки като „Принцеса“ и „Рейдийн“, и се поднови интересът към стари методи за шлифоване като „Звезда“, „Роза“ и „Стара мина“. Появиха се и редица нови техники за монтаж на скъпоценни камъни, като скрито монтиране и монтиране на диаманти с напрежение. Мотиви с пеперуди и дракони, както и леко земни стилове в стил Ар Нуво, се завърнаха в тази фаза на бижутерията.
С течение на времето не е трудно да се установи, че античните бижута са подарък от хубавото време, наследявайки ярката и никога неувяхваща красота, което е и значението на колекцията от бижутерско изкуство. В днешно време съвременният дизайн на бижута също е до известна степен повлиян от античните бижута, а дизайнерите изучават характеристиките на бижутата в различни исторически периоди и непрекъснато внасят иновации в произведенията си, за да покажат повече красота на бижутата.
Време на публикуване: 01 юли 2024 г.