Любителите на филмите ще открият, че много класически стилове на бижута от стари филми са много специални, всъщност повечето от тях са антични бижута. Класическите антични бижута имат някои общи черти: скъпоценни материали, силно чувство за история и уникални стилове.
Античните бижута принадлежат към художествените бижута и повечето от античните бижута, които сега циркулират в света, са глобата по това време, отразявайки модната тенденция на своята епоха. Те са не само класически и красиви, но и редки произведения на изкуството, носещи много историческо и културно значение. В известен смисъл художествената стойност на тези антични бижута не може да бъде подценена. Днес Xiaobian ще ви отведе да разгледате тези антични бижута с класическа красота през различни периоди.
Викториански период (1837-1901)
По време на управлението на кралица Виктория са били популярни различни стилове бижута. Бижутата от ранния викториански период (1837-1861) се характеризират с романтична природа; До средата на викторианския период (1861-1880), със смъртта на принц Албърт, траурните бижута с черни скъпоценни камъни като въглищен нефрит са популярни; Бижутата от късния викториански период (1880-1901) са склонни да бъдат леки и шик. Античните бижута са отражение на отминалата култура от викторианския период, когато вдъхновението за дизайна е черпено от древни асирийски, древногръцки, етруски, римски, египетски, готически и ренесансови елементи.
Период Арт Нуво (1890-1914)
Дизайнът на бижутата в стил Арт Нуво беше много различен от стила на Ренесанса. Той е вдъхновен от природата и се характеризира с въображение и криволичещи форми на художествено изразяване. Често срещани са флорални мотиви, животни, пеперуди и насекоми, както и различни измислени фигури като феи и русалки. Женската тема се трансформира в екзотични създания, символизиращи началото на женското освободително движение.
Едуардиански период (1900-1915)
Едуардианските бижута са известни със своя стил "гирлянди", обикновено венец с панделки и лъкове. Този стил на бижута произлиза от орнаменти от 18-ти век, изключително луксозни дизайни, често носени от богатите, за да покажат своето богатство. Жените от висшата класа (като Александра, принцесата на Уелс) са носили бижута в този декоративен стил. Среброто често се заменя с платина в бижутата през този период, в резултат на технологичния напредък, което означава, че бижутерите са по-умели в боравенето с метала. В бижутата от този период опалът, лунният камък, александритът, диамантът и перлата са предпочитани в дизайна и в допълнение към подобряването на фасетирания процес, производителите обръщат специално внимание и на качеството на камъка. Редки и скъпи цветни диаманти, поставени в майсторска платинена обстановка, са най-отличителната тема на епохата на Едуард.
Арт деко период (1920-те и 1930-те години)
Арт деко бижутата се появяват след Първата световна война, контрастирайки с ефирната чувствителност на стила от ерата на Арт Нуво и деликатната елегантност на стила на гирляндите. Геометричните шарки на бижутата в стил арт деко са изискани и елегантни, а смелото използване на контрастиращи цветове – особено бяло (диамант) и черно (раиран ахат), бяло (диамант) и синьо (сапфир), или червено (рубин) и зелено ( изумруд) - отразяват добре следвоенния прагматизъм. Дизайнът е повлиян от моголски издълбани скъпоценни камъни, платината е изключително популярна през този период, а абстрактните шарки и елегантните, опростени дизайни също се превръщат в мода. Тази тенденция в бижутата продължава до избухването на Втората световна война през 1939 г.
Ретро период (1940 г.)
В началото на 40-те години на миналия век, поради тежката употреба на платина в армията, бижутата често се изработват от злато или розово злато. Дръзките издълбани извивки от периода обикновено се виждат в консервативно поставени малки диаманти и рубини (често синтетични камъни) или по-евтини големи зърнести камъни като цитрин и аметист. Бижутата в края на 40-те години отразяват следвоенния бум с дизайни, вдъхновени от механични предмети като вериги за велосипеди и катинари, както и флорални мотиви и мотиви с лъкове, които показват женската красота, и по-богато украсени употреби на цветни скъпоценни камъни са открити през този период.
Период на 20-ти век (1990 г.)
90-те години на миналия век бяха проспериращи като епохата на Едуард и имаше подновена надпревара за редки, скъпоценни диаманти и камъни с най-високо качество. Бяха въведени нови високотехнологични разфасовки като Princess cut и Raydean cut и имаше подновен интерес към старите методи на смилане като Star cut, rose cut и Old mine cut. Имаше и редица нови техники за поставяне на скъпоценни камъни, като скрита настройка и настройка на опън на диаманти. Мотиви на пеперуди и дракони, както и леко земни стилове Арт Нуво, се завърнаха в тази фаза на бижутата.
С течение на времето не е трудно да откриете, че античните бижута са подарък за приятно прекарване, наследили ярката и неувяхваща красота, което е и значението на колекцията от бижутерско изкуство. В днешно време съвременният дизайн на бижута също е повлиян от античните бижута до известна степен и дизайнерите ще научат характеристиките на бижутата в различни исторически периоди и непрекъснато обновяват произведенията, за да покажат повече красота на бижутата.
Време на публикуване: 01 юли 2024 г